一代007的谢幕
随着一行白色圆点缓缓向前移动，圆点定格放大，瞬间变成晃动的枪膛，对准穿着西装的邦德，而邦德微微压低身体对着镜头开上一枪，枪声响起，血色弥漫，故事正式开始。
这是007系列电影的标志性的开场，几乎每一部都保持这个风格，后续丹尼尔·克雷格主演的系列有一些更贴近年轻观众的调整，之后还是变成了经典配乐＋开枪的配置。
最新上映的《007之无暇赴死》，甚至把它作为了一个情怀性的落幕标志。
第六代邦德选择了告别，下一代邦德即将选出。新老交替之际，影迷们有感慨，有不舍，最重要的是邦德这个人物，有太多故事可说。
这也是阿楚对007系列电影进行全面盘点和解读的原因。
01 真实间谍，来写小说
“我是邦德，詹姆斯·邦德。”
这个代号007的特工，连自我介绍都如此简短，有力。
詹姆斯·邦德作为伊恩·弗莱明塑造的史上最成功的特工角色之一，其魅力远不止如此。
而这也得益于作者的传奇经历，伊恩·弗莱明曾是英国陆军情报六局的勤务，深受赏识，权利很大，第二次世界大战期间，还在安全保障调整局（BSC）担任间谍。
更早之前，他是路透社的助理编辑和记者，这似乎也能说明伊恩·弗莱明为什么在离开海军情报局后产生了写一部小说的想法。
45岁那年，伊恩·弗莱明根据自己前半生的间谍生涯，融入大胆的想象，最终创作出了一步叫《007大战皇家赌场》的小说。然后以10先令6便士的价格售出，上市后取得了巨大的成功。多年后，詹姆斯·邦德更是成为了一个风靡全球的名字。
因为这个角色满足了当时许多人的幻想——座驾是豪华的阿斯顿马丁，只喝“伏特加马丁尼，要摇匀，不要搅拌”的鸡尾酒，擅长各国语言，爱好各种运动，身手十分敏捷。
他有一个代号M的上司，提供国家颁发的杀人执照，还一个能发明各种新奇装备的同事，总是最先体验各种秘密的高科技武器。
他服务于神秘的英国军情六处，在世界各地穿梭，总是能一次又一次的拯救人类。
除此之外，他还是一个英俊绅士的男人，总是流连于各种美女之中，又极少动真情。
很快詹姆斯·邦德被搬上了大银幕，第一部《007之诺博士》，大获成功。
这次冒险的开端是邦德奉命前往加勒比海调查情报员的死因，然后找到了发射场被干扰的秘密岛屿。
其实展现了上世纪五六十年代，美国与苏联之间的太空争霸赛。
在这个大背景下，有点惊险，节奏明快的特工行动，刚好符合二战结束后人们对娱乐的高度需求。
一时之间，充满魅力的邦德受到热烈追捧，男人们想模仿他，而女人想得到他。
02 成为詹姆斯·邦德
59年间，拍摄了25部007系列电影，也有六代扮演者，他们为邦德这个角色奉献才华，增加魅力。
初代詹姆斯·邦德由著名影星肖恩·康纳利饰演，奠定了邦德的果敢、机敏、潇洒不羁的形象，他也是最受人欢迎的007扮演者。
肖恩·康纳利一共出演了六次007电影，还演过一次007的外传《007外传之巡弋飞弹》，但这部没有纳入正统的邦德系列。
初版的邦德成熟干练，风度翩翩，打破了传统的粗野硬汉英雄。“这个角色就像热刀切黄油一样，用他的衣服、他的汽车、他的酒和他的女人把所有的一切都切开”。
总之，举手投足间散发着优雅和魅力，观众非常认可肖恩·康纳利的演绎。
但为了寻求演艺事业上的突破，在完成最初签约的5部合同后，他不再打算续约。
只不过乔治·拉赞贝接演的那部《007之女王密使》票房不佳，观众也强烈抵制，肖恩·康纳利又被片方拉去救场，出演了《007之金刚钻》。
提及乔治·拉赞贝，他算是最短暂的一代邦德，仅有一部作品。
大概是肖恩·康纳利太深入人心，乔治·拉赞贝版的邦德故事，没有实现赢得观众的青睐，但不可否认，这位模特出身的男人，拥有非常迷人的外表，依旧是好看的邦德。
第三代邦德是罗杰·摩尔，他成熟热情，黑发硬朗，很符合原著中的人物形象，但有点中规中矩，算是完成了一次很好的过度。
邦女郎坦娅·罗伯茨曾说他，“跟邦德有着很多相似的地方，他幽默、精明能干，他有着好看的发型和美丽的英国口音。”
其实，罗杰·摩尔是饰演007系列电影最多的一位男演员，共主演了七次邦德。这期间的007电影涉及一些科幻内容，因此邦德要上天入海，拯救人类。
但熟悉电影的观众不难找出原因。彼时《星球大战》等科幻电影大热，总是与时俱进的007系列，也受到了这方面的影响。
第四代邦德是提摩西·道尔顿，他在探索人物的深度上做出了突出贡献。其实在接演邦德前，提摩西·道尔顿就已经是成功的舞台剧男演员了，也因此有能力对人物进行更深层次的塑造和挖掘，他饰演的邦德多了一丝沧桑感。
《007之黎明生机》里，邦德增加了敢做敢为的特质，票房很高。
但《007之杀人执照》由于过于沉闷严肃，不太受观众欢迎。这些尝试是可贵的。
第五位皮尔斯·布鲁斯南，是除了初代肖恩·康纳利外，最受影迷认可的一代007扮演者。 风流倜傥，文武双全，很多美好的形容词都可以放在这个人物身上。《007之黄金眼》上映后，皮尔斯·布鲁斯南很快成为了观众心目中007的完美化身。
他跟女人互动时极为迷人，跟反派打斗时又干脆利落，他一共出演了四部007电影，口碑都还不错。
所以，当丹尼尔·克雷格要接替他饰演邦德时，无数媒体都在质疑和嘲讽这次选角，担忧是一次败笔。但克雷格没有理会这些铺天盖地的负面新闻，专注于《007：大战皇家赌场》的拍摄。
如果仔细看了阿楚内容的读者，应该发现了这部作品就是作者所写的第一部007小说的同名电影。
而导演拍摄时重新塑造了一个更真实更有血有肉的特工。
从他第一次杀人讲起，把人物的成长线作为一个重要的叙事线索，该打斗打斗，该散发魅力散发魅力，但整个邦德已经不再是简单的间谍或英雄，多了一些人情味。
影片上映后，赢得了满堂喝彩。丹尼尔·克雷格也一跃成为年轻人最为人熟知的新一代邦德。
不过第二部《007：大破量子危机》，遇到了好莱坞大罢工，显然打磨得不够，最终，呈现结果比较普通，但这是个称得上一波三折的故事，《007：大破天幕杀机》来了一个完美的反转，将这个系列推上口碑巅峰。
丹尼尔·克雷格塑造的邦德，并不完美，甚至有些自负。
但这个金发、健壮的男人，亦有自己的魅力，不管是开始反思特工体制，还是面对过去的自己，多了复杂和真实，也就又了更多难忘和感动。
而《007：幽灵党》和《007：无暇赴死》，可以当成一部电影的上与下来看，属于这一代的传奇终将落幕，而新一代的邦德即将起航。
对此，阿楚是期待的。
03 邦女郎，不止性感
与詹姆斯·邦德，紧密联系在一起的处了世界各地的美景，还有风情各异的美女。
就像《007之诺博士》中的那个名场面，首任邦女郎乌苏拉·安德丝，穿着白色比基尼从海中走出，热辣，曼妙，风情万种，就奠定了邦女郎美丽性感的银幕形象。
这个时期的邦女郎比较像花瓶，负责衬托詹姆斯·邦德的男性魅力。
而1969年的《007之女王密使》中，出现了邦德的妻子，这位美貌、智慧，拥有冒险的精神的女人，赢得了邦德的心。
导演可能为了后续作品着想，让她死在了穿婚纱的幸福时刻，所以，她还成为了邦德复仇的一大动力。作为走全球路线的知名IP，007系列的包容性很强，比如，邦女郎的选择上不乏东方面孔和黑人女星。
例如，《007之明日帝国》里的华人动作女星杨紫琼，她饰演的林慧诗一个中国特工，跟邦德是合作伙伴，两个人在越南街头上演追查大戏。
可以看出来，编剧在有意识的增加邦女郎的魅力值，塑造了一个兼具智慧与实力的女性形象。
而阿楚印象最深的邦女郎实际上是美艳狠毒的法兰西玫瑰苏菲·玛索，她在《007之黑日危机》饰演一个蛇蝎美人。
父亲是军情六处M夫人的好友，在被反派绑架后，父亲听从M夫人的建议，没有交给绑匪赎金，而是交给了特工营救。
她依靠自己的高智商和高情商逃了出来，甚至还让反派爱上自己，彻底成为她的杀人工具。
之后又策划了杀死父亲这样的戏码，并成功骗过邦德，差点将邦德干掉。一系列操作下来，她也早已成为史上最另类的邦女郎，看起来人畜无害，实际上铁石心肠，非常有魅力，也几乎撑起了那部电影。
当然，柏林和奥斯卡双料影后哈莉·贝瑞的加盟也十分亮眼，她也有一个出水的镜头，算是致敬首任邦女郎乌苏拉·安德丝了。
半个世纪过去了，邦女郎的形象定位和作用，也经历了几番变化。
她们从最初的点缀或花瓶，变成了推动剧情的重要存在，到最近的这一部甚至成为了邦德性格转变的关键。
性感固然诱人，但美丽之外还有头脑与感性。
永远的詹姆斯·邦德，流动的邦女郎，英雄与美女的组合，却从不曾过时。
结语：
纵观25部007系列电影，可以看出它也是随着时代变化而变化的，如今已经成为了一种流行文化符号。
从上世纪六十年代的第一部007电影开始，电影中的大反派所对应的意识形态，都跟当时的政治形势有关。
之后每一代邦德要解决的资源危机、能源危机，都是一种形象化的展现，电影的议题从没有脱离时代的风云。
所以，即便是固定的邦德，观众熟悉的英雄＋美女的模式，甚至结局也已经注定了是特工拯救世界，但框架之内部分，每一次都会有符合时代审美的调整。
这显然是007电影成功的关键。都说用魔法打败魔法，那么，邦德的魅力或许也是以变化应对变化。
文/阿楚/十六/鲸鱼